紫砂壶型设计 各类型紫砂壶设计特点
如何制作出一把完美的紫砂壶呢?其中对它的造型设计是非常重要的，制作者准备制作一把紫砂壶前，先要对它的壶型进行构思。因为紫砂壶的美，主要就美在它的造型上。今天我们就来看看常见的紫砂壶在设计造型的时候有什么不一样的特点。
目录
7、南瓜壶的创作 8、紫砂壶水平如意的艺术表现
9、利用线条来表达艺术的紫砂桑扁壶 10、紫砂壶型创作及收藏七病
紫砂造型的构思
宜兴紫砂壶在中国陶艺史上独树一帜，自北宋初年勃兴，流传至今已蜚声中外，其壶除实用观赏之外，茶味不走，盛夏不锼，其造型古朴典雅，新颖别致，使人爱不释手。人们或摩挲把玩，或置于图案驻目观赏，无不悠乐陶然，技艺精湛的造型使人从中获得完美的艺术享受。自古以来，历代大师在设计壶型上融雕塑绘画、金石，文学于一身，多层面，多角度地调动艺术构思，设计出无数精品，像明代的供春、大彬、清代的陈鸣远，陈曼生、瞿子冶，民国的朱可心、裴石民、王寅春、当代的顾景舟、蒋蓉等，都是享誉中外的制壶名手、造型大师，宜兴紫砂造型构思大致分以下几个部分。
一、是壶的造型从人们对饮茶获得了启示，为了满足人们饮茶之需求，作者常常把壶身设计成舀水成浆的瓢型。满储清水的瓮形，青翠欲滴的竹节型，啖之解渴、秀色沁人的梨型，溢香流蜜的桃型、银霜裹素的柿型、粒籽饱满的石榴型等，使人望之生诞，更有的作者将戏水飞龙和喷珠溅玉的流泉，或绘于壶身，或使其盘于壶盖，壶口和壶把，叫人心中的妙想，迎合和满足饮茶人需要的杰作。
二是通过造型使作品茶人陶冶情操，愉悦性情，从而得到天籁神韵，自然野趣，以及深遂幽远的返朴思古之思，像一些大师往往将壶塑成铁骨冰姿的梅椿。餐风饮露的松椿，以及云竹、莲子，荷花，桑叶等形，将自然之物艺术地凝缩于一壶之身，呈显在人面前。此外还有的艺术家专制小品壶，成为多数人的掌中珍品，闲暇时把玩，赏心悦目，怡然自得，即陶冶性情，又得美的享受。
创作者紧随世人求新、求怪的心理，标新立异而悉心设计，像一些大师在壶型上冲破了圆、方的樊篱，设计出如六角型、塔型和椎型，使人耳目一新，得到了崭新的美感。
三、人们对造型的追求和价值的契合，成就了诸多的珍品，古往今来，与中国文人雅士回有的气质相沟通，人们偏爱紫砂壶质朴的性格，因而收藏之风代代相承，当今时代也培育了诸多的嗜壶者，陶艺家为了满足其需求，精心设计出许多足资收藏价值昂贵的珍品，不仅提高了制壶人的技艺，同时也满足了日趋风靡的收藏热，工艺师们在继承传统中，师古又不泥古，注重求变创新，实绩累累。
